20世纪初，随着印象派的出现，欧洲正在经历由传统绘画向现代绘画转型的时期。巴黎作为这一转型的中心，更是吸引了世界各地的艺术家聚集于此，潘玉良、贺慕群与吕斯百便是其中的佼佼者。
在潘玉良的艺术生涯中，曾两度前往巴黎。1921年，公费支持下，潘玉良首次远渡重洋来到巴黎，当时同行的还有其余十三名女留学生。并于次年以优异成绩考取巴黎美术学院，与徐悲鸿一同师从西蒙门下。
从本幅《山间小屋》描绘的中式建筑推断，应作于1928至1937年潘玉良回国期间，据文献记载，潘玉良于1935年游遍中国名山大川，“游迹所至，尽入画库”，此画绘于纸板 ，尺幅不大，故极有可能是此番游览过程中的一件写生 。
Lot 648
潘玉良（1895-1977） 山间小屋
纸板 油画 16×22 cm。
展览：“安徽省博物馆五十周年馆庆—潘玉良作品展”， 2006年11月，安徽省博物馆，合肥
纪录：北京诚轩，2010年11月22日，编号723
说明：2010年拍品于北京诚轩拍卖首度释出时，委托方直接 得自潘玉良孙女婿徐永升
画面主体呈“V”字型构图，层岩叠翠之中屋舍俨然，有柳暗花明之趣。笔触灵动潇洒，用色主观大胆， 远山的群青与草地上从嫩绿到鹅黄的过渡，掩映在绿树 后和山脚的红橙屋子，对比浓烈的原色使整个画面的色调响亮而饱满。其次，色彩的碰撞、渗透和融合，彰显了鲜明的现代主义后印象派风格，而每一道笔触的流转 ，又蕴含着强烈的中国书法之书写性，颇具色彩写意的 抒情意味。潘玉良成功地将中国的笔墨精神和西画的实 体质感巧妙融合，正合其“中西合于一冶”及“由古人中求我，非一从古人而忘我之”的艺术主张。
2006年举行的“安徽省博物馆五十周年馆庆—潘玉良作品展” ，集中展示了部分馆藏与私人藏品。如照片所示，从左至右分别是安徽省博物馆所藏《花样容颜》、《午茶时光》，以及本幅由私人收藏的《山间小屋》。
2006年安徽省博物馆展览现场照片
潘玉良擅长肖像、人体和静物题材，偶尔也作风景 。此画是其为数不多的风景写生，是一代画魂中国“女 梵高”的绝佳例证，甚为鲜见，值得珍视。
《解心结》创作于1970年，构图简洁，意蕴深远。画面主体象征着心结的绳索，从左到右纵向悬浮空中，而顶部的另一心结则向右延伸而出，下方一双黑色的手正在试图解开紧系的心结。画家依然采用其标志性的线条，勾勒出绳索缠绕纠结的曲线轮廓，消解了阴影却不失体积感。
Lot 649
贺慕群（1924-2012） 解心结
1970年 布面 油画 65×81 cm。
出版：《贺慕群作品集》，山美术馆，高雄，2001年 3 月， 第66页
展览：“贺慕群作品展”，2001年 3 月10日至2001年 5 月13 日，高雄美术馆，高雄
“贺慕群作品展”，2001年 6 月 2 日至2001年 7 月 1 日，凤甲美术馆，台北
“挚简：贺慕群油画展”，2015年 7 月 4 日至2015年 8 月 9 日，山艺术·北京林正艺术空间，北京
棕黄和橘黄色的大面积平涂，配合黑色双手和白黑背景，具有明显的后印象派风格， 同时又营造出版画的视觉效果。画家聚焦解绳扣这一日常细节，并寓意“解心结”，融汇写实形象和抒情意境，让人真切感受到她所抒发的女性最本质的生存意识和朴素的生命哲思。
Lot 649 出版品
吕斯百于1928年被推荐赴法国留学，初在里昂高等美术专科学校，1931年入巴黎高等美术专科学校，曾游历西欧各国，考察美术。
Lot 653
吕斯百（1905-1973） 长江风景
1943年 纸板 油画 23×32 cm。
纪录：北京诚轩，2007年 5 月12日，编号923
说明：2007年拍品于北京诚轩拍卖首度释出时，直接得自秦宣夫家属
吕斯百一生向往恬静的乡村生活，专注于风景、静物题材的创作，注意画面诗味的提炼，因此被人称誉为“田园画家”。在留学时期，他广泛吸收了从古典到印象派的营养，喜用层次多样的灰调子和富于动感的笔触营造画面，初步形成了朴实单纯的个人风格。
Lot 653 画背秦宣夫题签
